A protagonista de A Pequena Sereia manteve suas raízes no longa.
Camille Friend, hairstylist que trabalhou na nova versão live-action do amado clássico, revelou que a produção gastou seis dígitos na transformação do cabelo de Halle Bailey, que surgiu com os fios ruivos, característica da princesa Ariel.
"Não estou supondo, mas provavelmente gastamos pelo menos US$150 mil (R$ cerca de 750 mil) porque tivemos que refazê-lo e retirá-lo", disse Camille à Variety. "Você não poderia usá-lo e teríamos que começar de novo. Foi um processo."
Camille disse que era importante para Halle, a primeira atriz negra a interpretar uma princesa Disney em um live-action, permanecer fiel a si mesma e à sua identidade negra.
"Fui me encontrar com a família de Halle", lembrou ela. "A mãe dela é espiritual e eles são uma gentil família. Comecei a entender quem ela era e por que era importante manter o elemento do cabelo natural."
Como os locs de Halle tinham mais de 60 centímetros de comprimento no momento das filmagens, Camille foi contra escondê-los porque "colocá-la em uma peruca ia parecer loucura". Ao invés disso, ela recorreu a outra solução: enrolar o cabelo ao redor do cabelo natural de Halle.
"Se pegarmos o cabelo e enrolá-lo em torno de seus locs, não precisamos cortá-los e não precisamos pintá-los", explicou Camille. "Podemos mudar a cor dela sem mudar a estrutura interna do cabelo. A estrutura e o cabelo são dela."
E Halle não poderia estar mais emocionado com o resultado.
"Eu tenho meus locs desde os 5 anos, então eles são uma grande parte de quem eu sou", disse ela à Ebony em uma reportagem de capa de maio de 2023. "Precisamos ser capazes de nos ver, precisamos ser capazes de ver nosso cabelo em telas grandes como esta, para que saibamos que é bonito e mais do que aceitável."
10 segredos revelados dos bastidores de 'A Pequena Sereia':
Sob a liderança do designer de produção John Myhre, os três ambientes subaquáticos - gruta da Ariel, reino de Tritão e o covil da Úrsula - foram especificamente concebidos em seu próprio estilo, com paletas de cores e tonalidades sutilmente diferentes.
Enquanto a gruta da sereia traz a cor azul mais clara do oceano na superfície, os tons violetas mais escuros refletem o mundo da vilã, ou seja, nas profundezas do oceano. Já o reino do deus marinho recebeu uma paleta de cores vivas e intensas, inspirada em corais e anêmonas reais.
Para contemplar os diversos elementos que compõem o universo visual do reino, Myhre se inspirou na paisagem de Manhattan da década de 1930 e trouxe belos e gigantescos pilares de corais, anêmonas, recifes e outras formações.
Os corais do reino, por sua vez, fazem a transição para outras partes do mar, incluindo as águas mais calmas onde está a gruta da Ariel, construída com formatos que lembram ondas, espirais, areia e coral. Para criá-la, Myhre se inspirou nas formações de arenito do Antelope Canyon, no norte do Arizona, por onde a água do mar correu há milhões de anos, criando formas rítmicas.
Para introduzir a ação do elenco nos ambientes aquáticos criados digitalmente, a equipe usou a tecnologia dry-for-wet, que não envolve água e consiste no uso de uma tela azul sobre a qual os atores e atrizes ficam sustentados através do uso de suportes de alta tecnologia, incluindo cabos, balancins e diapasões.
"Para combinar e muitas vezes neutralizar o movimento dos atores, as câmeras foram manobradas por guindastes telescópicos de 15 metros com cabeçotes remotos panorâmicos", explica o diretor de fotografia, Dion Beebe.
Os atores e atrizes que emprestaram sua voz em inglês a Sebastião [Daveed Diggs], o pássaro Sabidão [Awkwafina] e o peixe Linguado [Jacob Tremblay] trabalharam em estreita colaboração com Marshall na filmagem de captura de voz, usando referência de vídeo para o diálogo e o movimento em um palco redondo.
Seis câmeras registraram as performances do trio, e esse material foi usado posterirormente pelos artistas no desenvolvimento de seus personagens em animação na pós-produção.
Nas filmagens, os atores e atrizes que interagiram com Sebastião, Sabidão e Linguado, contavam com a ajuda de bonecos operados por marionetistas que serviram de referência para a atuação, além de auxiliar em diferentes aspectos técnicos da filmagem.
A história terrestre se passa em diversos locais, como o castelo do século XIX, um mercado colorido e um majestoso navio, todos construídos especialmente para o filme no Pinewood Studios, nos arredores de Londres.
O navio também foi construído em um set externo do Pinewood em um tanque gigante. Em tamanho real, o navio tem lindas velas, um casco de madeira, cordas, mastros e muitos outros elementos desenhados como se fosse do século XIX.
A produção também se realocou para a ilha de Sardenha, na Itália, onde as cenas externas foram filmadas durante várias semanas.
"Era importante encontrar um lugar que transmitisse o drama épico que a história pede. Sardenha tem tudo: as águas cristalinas, as costas deslumbrantes, as falésias e fortalezas, as vastas praias e as estradas rurais", diz Marshall.
As locações de Sardenha incluíram a Cala Moresca, uma enseada e um píer de pesca na costa nordeste, onde as cenas da vila de pescadores e do píer do castelo foram filmadas. Rena Majore foi escolhida como a praia de Ariel, onde ela surge das águas e sobe na rocha.
A rocha foi feita sob medida e levada para Sardenha, sendo colocada na água antes da chegada do elenco. Já as cenas da carruagem com Ariel e Eric foram filmadas na costa de Rena di Matteu.
Adaptando as filmagens às variações climáticas, a equipe liderada por Marshall empregou amplos recursos técnicos e logísticos em Sardenha para as cenas aquáticas, incluindo um guindaste telescópico de 9 metros em um barco para filmar as sequências em que os atores estavam no oceano.
A maior parte da fotografia aérea foi feita com helicópteros e também, em menor escala, com drones para capturar a paisagem.
Você sabia que Halle e as outras seis atrizes que deram vida às sereias fizeram uma preparação intensa, com direito a aula de sereia dentro d'água? Elas receberam técnicas para segurar a respiração, emergir sem perder o fôlego e até se os tons das peles ornariam com as perucas - a fim de servir de base para a equipe de efeitos visuais.